Биография EmikaГолос из тумана бас-музыки: как Emika собрала свой мир между Бристолем и Берлином
Emika — сценическое имя британской электронной музыкантки, певицы, продюсера и саунд-дизайнера Ema Jolly, родившейся 8 января 1986 года в Milton Keynes (Англия). По происхождению она связана с Чехией: её мать родом из Příbram. В начале 2010-х Emika оказалась в редкой позиции для молодой артистки: она одинаково уверенно чувствовала себя и в роли автора песен, и в роли инженера, который «собирает» звук до последнего шороха. Эта двойственность позже станет её визитной карточкой — от басовых клубных треков до неоклассических форм и симфонических проектов. Ранние годы и образование: музыка как технологияEmika училась на программе Creative Music Technology в Bath Spa University — направлении, где композиция и продакшн с самого начала рассматриваются как ремесло и инженерия. В биографических заметках также упоминаются ранние эксперименты с домашней записью и работа в студийной среде ещё до того, как она стала известна широкой аудитории. Бристоль: среда, где бас становится языкомВажным городом для Emika стал Бристоль — место, где бас-музыка была не жанром, а способом думать о ритме, пространстве и напряжении. Позже эта логика будет заметна в её раннем материале: низкие частоты в нём не просто украшают, а держат драматургию треков. Берлин и работа со звуком: Native Instruments и полевая реальность клубовПосле учёбы Emika переезжает в Берлин и работает sound designer в компании Native Instruments. В официальной биографии также описывается проект по записи полевых звуков в клубной среде Берлина — подход, который подчёркивает её интерес к реальным пространствам, реверберации и «материальности» звука. Первые релизы и вход на Ninja TuneСольная карьера Emika стартует в конце 2000-х — начале 2010-х. Дебютный цикл во многом строился через синглы: среди наиболее часто упоминаемых — Drop the Others, Double Edge, Count Backwards, Pretend, Professional Loving. Дебютный альбом: интимность, низкие частоты и прозрачный вокалEmika — дебютный студийный альбом, выпущенный 3 октября 2011 года на Ninja Tune. Альбом закрепил её стиль: плотный, физически ощутимый бас, тонкая работа с деталями и вокал, который не давит на слушателя, а будто ведёт его внутри пространства трека.
Песни, которые стали визитной карточкойДля ранней Emika часто выделяют несколько треков, где особенно хорошо слышна её «двойная оптика» — песня и саунд-дизайн одновременно: Count Backwards, Pretend, Professional Loving. В них голос оставляет место тишине, а звук вокруг него постоянно меняется, как живой. DVA: расширение масштаба и громкие перекрёсткиВторой альбом DVA вышел в 2013 году. В материалах о релизе подчёркивается, что Emika продолжает расширять рамки песенной формы и одновременно сохраняет «инженерный» контроль над звучанием. В официальной биографии также упоминается участие Hank Shocklee в роли executive producer. К этому периоду относят и заметный культурный «эффект усиления» вокруг её версии Wicked Game (оригинальная песня Chris Isaak): использование трека в сериале The Blacklist связывают с ростом внимания к этой записи у широкой аудитории. Поддержка сценой и медиаВ биографических заметках о ней регулярно всплывают упоминания о ранней поддержке со стороны музыкантов и радио-диджеев, связанных с британской электронной сценой, что помогло Emika быстрее стать заметной за пределами клубного круга. Собственный лейбл и независимость: Emika RecordsВ середине 2010-х Emika запускает собственный лейбл Emika Records и дальше выпускает музыку преимущественно самостоятельно. Это решение обычно связывают с творческим контролем и возможностью свободно менять форматы: от электронных релизов до неоклассических и симфонических работ. Klavírní и поворот к неоклассикеОдним из символов этого периода считают Klavírní — фортепианный цикл, где на первый план выходит минимализм и композиционная дисциплина. В официальной биографии Emika Records отмечается, что её сольные пианинные работы собрали очень крупную аудиторию на стримингах, что не так часто встречается для материала камерного типа. DREI и «песня как сцена»: между студией и лайвомАльбом DREI (2015) продолжает линию, в которой песня и атмосфера равноправны. Emika часто воспринимают как студийного автора, но её концертная практика — важная часть образа: голос, синтезаторы, клавиши и сетап на сцене работают как продолжение студийного метода.
Melanfonie: симфония как возвращение к корнямСимфонический проект Melanfonie в официальных описаниях связывают с идеей «расширить» её электронный язык до оркестрового масштаба. В биографии Emika Records отмечается, что проект поддержали слушатели через краудфандинг, после чего запись была реализована с участием профессионального оркестра в Праге. Falling in Love With Sadness: соавторство и общественная тема
В релизных описаниях Falling in Love With Sadness (2018) подчёркивается соавторство в продакшне и связь даты выхода с World Mental Health Day. Проект часто воспринимают как один из наиболее личных в дискографии Emika — не из-за декларативности, а из-за сосредоточенной, почти исповедальной интонации. Когда твой звук живёт своей жизнью: семпл в песне The WeekndВ биографических источниках также отмечается, что трек Professional Loving был семплирован: элементы музыки и вокала использовал The Weeknd в песне Professional. Поздний период: новые релизы и смена средыВ официальной биографии Emika Records говорится, что после долгого берлинского периода Emika переехала в южную Германию, построила новую студию и продолжила развивать проекты, связанные с иммерсивным звуком и крупными формами. При этом её музыка остаётся узнаваемой по главному: голосу, который держится на грани близости и дистанции, и продакшну, где каждая деталь на своём месте. |
Топ сегодня |