Биография Nothing But Thieves

Пять друзей из Эссекса, которые научились делать рок на уровне арен

Nothing But Thieves — английская рок-группа из Саутенд-он-Си (Эссекс), сформированная в 2012 году. Коллектив быстро стал заметным явлением на стыке альтернативного рока, инди и более тяжёлого гитарного звучания: у группы есть и «стадионные» припевы, и нервная, почти постпанковая собранность, и любовь к динамике, где хрупкий куплет внезапно раскрывается мощным хором.

Классический состав Nothing But Thieves: вокалист и гитарист Конор Мэйсон, гитарист Джо Лэнгридж-Браун, гитарист/клавишник Доминик Крейк, басист Филип Блейк и барабанщик Джеймс Прайс. Важная часть их истории — именно стабильность ядра: группа долго «нарабатывала» совместный язык в репетициях и небольших клубах, прежде чем выйти на крупные площадки.

Происхождение и первые годы

Саутенд-он-Си — приморский город неподалёку от Лондона, где легко представить подростковую группу, репетирующую с мечтой о большом прорыве. Nothing But Thieves стартовали в 2012-м и довольно быстро стали собирать вокруг себя локальную аудиторию: их ранние записи и концерты работали как визитка — эмоциональный вокал Мэйсона и плотные, «живые» аранжировки сразу отличали коллектив от множества ровесников.

К середине десятилетия у группы уже формировалась репутация перспективного британского имени: помогали и фестивальные выступления, и поддержка более известных артистов, и попадания в радиоэфиры. Важным шагом стало подписание контракта с RCA Records в 2014 году — тот самый момент, когда у молодых групп появляется инфраструктура для более масштабного продвижения и студийной работы.

Дебютный альбом: ставка на мелодии и напряжение

Первый полноформатный релиз Nothing But Thieves — альбом Nothing but Thieves — вышел в октябре 2015 года в Великобритании (а в США релиз состоялся позже, в 2016-м). Пластинка сразу обозначила «коридор» группы: от почти интимных моментов до резких, плотных гитарных всплесков. В этих песнях слышно, как коллектив работает с контрастами — не ради трюка, а ради драматургии.

Вокал Коннора Мэйсона — один из ключевых маркеров звучания Nothing But Thieves. Он легко переходит от мягкой, почти шепчущей подачи к высокому, напряжённому «крику», который остаётся музыкальным, а не хаотичным. Именно такая манера помогла группе уверенно существовать рядом с традициями британского альтернативного рока, но не раствориться в них.

На раннем этапе внимание широкой аудитории нередко приходило через отдельные песни. Например, Trip Switch стала одним из треков, которые закрепили за группой репутацию коллектива, умеющего писать цепкие мелодии без потери «рокового» нерва. А If I Get High показала другую сторону — более уязвимую и камерную, где эмоциональный эффект достигается не громкостью, а интонацией.

Период Broken Machine: укрепление статуса

Второй альбом Broken Machine вышел в сентябре 2017 года и стал важной вехой: группа звучала увереннее, шире по палитре и при этом точнее по хиту. Пластинку часто воспринимают как момент, когда Nothing But Thieves перестали быть «многообещающими новичками» и стали полноценным хедлайнером своей сцены.

На Broken Machine особенно заметно, как коллектив играет с «механикой» поп-структур, но оставляет в них шероховатость и риск. Песня Amsterdam — хороший пример: динамичная, почти манифестная вещь с ощущением внутреннего разгона. Рядом стоит Sorry — более личная и меланхоличная, но всё равно собранная вокруг сильного припева.

В то же время группа не замыкается в одном настроении: на этой же орбите живут треки, где появляется жёсткость, и песни, где важнее воздух и паузы. Такой баланс сделал альбом популярным и у тех, кто любит «громкий» гитарный драйв, и у слушателей, ценящих драму и мелодизм.

EP и расширение репертуара

После интенсивного тура и успеха второго альбома Nothing But Thieves продолжили выпускать музыку, не исчезая надолго из поля зрения. В 2018 году вышел EP What Did You Think When You Made Me This Way? — релиз, который часто воспринимают как мостик между «альбомной эпохой» Broken Machine и более концептуальным, тревожным периодом начала 2020-х.

В формате EP группе было проще позволить себе чуть более «точечные» решения: где-то усилить эксперимент, где-то — наоборот, оставить песню предельно ясной. Такие релизы важны ещё и потому, что показывают: коллектив не живёт только альбомными циклами, а поддерживает диалог с аудиторией постоянно — песнями, мини-релизами, концертными версиями.

Moral Panic: тревожное время и громкий звук

Третий студийный альбом Moral Panic вышел в октябре 2020 года — в период, когда мир переживал сильное социальное напряжение и неопределённость. Важно, что Nothing But Thieves не просто «поймали настроение», а оформили его в музыку: пластинка звучит нервно, местами агрессивно, но при этом остаётся песенной и мелодичной.

Синглы вокруг Moral Panic обозначили разные грани материала. Impossible — эмоциональная вершина, построенная на ощущении личного открытия и внутренней уязвимости. Рядом — треки более «колючие», где энергия направлена наружу, в сторону общества, медиа-шума, навязчивых конфликтов и ощущения, что реальность постоянно перегревается.

У Moral Panic есть ещё одна важная черта: альбом ощущается как произведение, сделанное группой, которая уже умеет держать большие площадки. Здесь много моментов, рассчитанных на живое исполнение: резкие паузы, синхронные удары, припевы, которые легко подхватывает толпа. При этом Nothing But Thieves стараются не подменять смысл чистой «эффектностью»: даже когда звук становится массивным, внутри остаётся человеческая история.

Moral Panic II: продолжение разговора

В 2021 году группа выпустила EP Moral Panic II — логическое продолжение идей альбомной эпохи. Смысл этого шага не в том, чтобы «дополнить треклист», а в том, чтобы расширить мир Moral Panic и довести некоторые темы до более резких форм. Именно в этот период у группы особенно явно проявляется интерес к гибридному звучанию: рок-основа остаётся, но вокруг неё появляется больше синтетики, ритмических слоёв и «дэнсовой» упругости.

Dead Club City: концепция, персонажи и новая энергия

Четвёртый альбом Dead Club City вышел 30 июня 2023 года и стал новым поворотом: Nothing But Thieves предложили слушателю более выраженную концепцию и «мир», населённый персонажами. Альбом часто описывают как историю о закрытом клубе/городе, где правила задают статус, принадлежность и внешние символы. Это не просто декорация — через неё группа рассуждает о современности, рекламе, желании быть принятым и о том, как легко превратить жизнь в витрину.

При этом Dead Club City не превращается в холодный арт-проект: у него есть яркие синглы и запоминающиеся мелодии. Треки вроде Members Only хорошо демонстрируют, как группа соединяет «крючок» припева с темами отчуждения и социального давления. В целом на этой пластинке слышно, что Nothing But Thieves готовы активнее играть с формой, добавлять танцевальную пульсацию и более электронные фактуры, не теряя своей гитарной природы.

Концертная репутация и важные туры

Сцена — пространство, где Nothing But Thieves особенно убедительны. Группа начинала с клубов и фестивальных слотов, но довольно быстро перешла к крупным площадкам, а опыт разогрева у больших артистов стал для них реальной школой. В разное время Nothing But Thieves выступали в качестве саппорта у Muse, участвовали в больших шоу и фестивалях, где нужно «завоевать» внимание аудитории за первые минуты.

Их сильная сторона — умение делать концерт динамичным и эмоционально цельным: песни не звучат как набор треков «один в один», а превращаются в драматургию с нарастаниями, передышками и кульминациями. Вокал Коннора Мэйсона на живых выступлениях — отдельная причина популярности группы: его манера часто воспринимается как редкое сочетание технической свободы и искренности.

Звучание: между альтернативой, инди и «большим» роком

Nothing But Thieves часто относят к альтернативному року, но их музыка живёт на пересечении нескольких традиций. С одной стороны — британская школа гитарного письма и любовь к сильному припеву. С другой — современная продакшн-логика: чистый, плотный звук, внимание к басу и ударным, к ритмическому «пульсу», который делает треки удобными для больших площадок и плейлистов.

Группа не боится и более нежных решений: у них всегда есть место песням, где важнее хрупкость и пауза. Этот контраст — одна из причин, почему у Nothing But Thieves такая широкая аудитория: одни приходят за драйвом и напряжением, другие — за мелодической драмой и искренностью.

Тексты и темы

Лирика Nothing But Thieves обычно балансирует между личным и общественным. В ранних песнях сильнее заметна интимная сторона: сомнения, близость, страх потерять, желание «убежать» от собственной головы. В период Moral Panic и дальше становится больше социальных наблюдений: давление информационного поля, усталость от шума, тревожность и ощущение, что реальность слишком быстро меняется.

Важный нюанс: группа редко превращает тексты в прямые лозунги. Даже когда речь идёт о «больших» темах, у Nothing But Thieves это остаётся человеческим переживанием — через голос, интонацию и детали. Поэтому песни работают и как «дневник», и как зеркало времени.

Ключевые песни, с которых удобно начать

Если хочется быстро понять диапазон Nothing But Thieves, можно собрать стартовый маршрут из нескольких треков. Для энергии и разгона подойдут Amsterdam и Trip Switch. Для более личной и меланхоличной стороны — Sorry и If I Get High. Для «большой эмоции» эпохи Moral Panic — Impossible. А чтобы почувствовать концептуальный период Dead Club City — Members Only.

Почему их история важна для современной британской сцены

Nothing But Thieves — пример группы, которая выросла из локального гитарного андеграунда в коллектив, способный собирать большие площадки, не отказываясь от «роковой» идентичности. Они прошли путь от дебютной пластинки с упором на контраст и эмоциональный вокал до более концептуальных альбомов, где звук становится гибридным, а темы — шире. При этом они сохраняют узнаваемый центр: сильные мелодии, честная подача и ощущение, что каждая песня должна работать и в наушниках, и на сцене.

Их дискография хорошо показывает эволюцию современной альтернативной музыки: как гитарная группа может оставаться актуальной, впитывая электронные фактуры и поп-структуры, но не теряя характер. Именно поэтому Nothing But Thieves часто воспринимаются как один из самых убедительных британских рок-коллективов своего поколения — группа, которая умеет быть эмоциональной, громкой и современной одновременно.