Биография Type O Negative

Готика из Бруклина: как Type O Negative превратили мрак в поп-культуру

Type O Negative — американская метал-группа из Бруклина (Нью-Йорк), существовавшая с 1989 по 2010 год. Коллектив прославился редким сочетанием тяжёлых, тягучих риффов и мелодичности, фирменным баритоном Питера Стила и чёрным юмором, который в их песнях соседствовал с романтикой, депрессией и темой смерти. Их чаще всего относят к готик-металу и дум-металу, хотя в разных периодах звучание группы включало элементы альтернативного и индустриального рока, готик-рока и панк-энергии.

В истории американского тяжёлого рока Type O Negative заняли особое место: они были достаточно «андеграундными», чтобы сохранить культовый статус, и при этом достаточно успешными, чтобы попасть на телевидение и в мейнстрим. Наиболее узнаваемый период группы пришёлся на 1990-е — тогда появились их самые известные релизы и композиции, включая Black No. 1 (Little miss Scare-all) и Love you to death.

От Carnivore к Type O Negative: рождение новой группы

Type O Negative сформировались в 1989 году в Бруклине после распада прежнего проекта Питера Стила — Carnivore. Стила (бас и вокал) поддержали его друзья: Кенни Хикки (гитара, со-вокал), Джош Сильвер (клавиши, бэк-вокал) и Сэл Абрускато (ударные). На раннем этапе коллектив успел сменить несколько названий (в том числе Repulsion и Sub-Zero), прежде чем остановиться на варианте Type O Negative.

С важной деталью связана и их ранняя карьера: Стил был связан контрактными обязательствами с Roadrunner Records ещё по временам Carnivore, и именно Roadrunner в итоге выпустили первые альбомы уже новой группы. Дебютный полноформатник Slow, Deep and Hard вышел в 1991 году и закрепил за Type O Negative репутацию коллектива, который не боится провокаций и контрастов: агрессия и сарказм соседствовали с мрачной лирикой и неожиданными мелодическими ходами.

Постоянный состав и ключевые участники

Классический «узнаваемый» состав Type O Negative чаще всего описывают четырьмя именами: Peter Steele, Kenny Hickey, Josh Silver и Johnny Kelly. При этом изначально на барабанах играл Сэл Абрускато, но вскоре он покинул группу, и в дальнейшем его заменил Джонни Келли. Именно эта «четвёрка» определила зрелое звучание коллектива и образ, который позже стал легендарным для сцены.

Интересно, что за участниками закрепилось прозвище the Drab Four — игра слов и мрачная пародия на «Fab Four» (так называли The Beatles). В этой самоиронии хорошо читается принцип Type O Negative: даже когда в песнях звучат одиночество и смерть, рядом обязательно окажется щепотка саркастического комментария.

Ранние релизы: тяжесть, коллажи и «полу-концертная» эстетика

В 1992 году вышел The Origin of the Feces — релиз, который часто называют «псевдо-лайвом»: он оформлен как концертная запись, хотя значительная часть материала была подготовлена в студийных условиях. Для группы это было не просто упражнение в эпатаже, а ещё и способ подчеркнуть связь с панк-подвалами Нью-Йорка и одновременно поиздеваться над рок-мифологией.

В музыкальном плане ранний период Type O Negative — это наследие кроссовер-трэша и хардкора, унаследованное от прошлых проектов Стила, плюс всё более заметная тяга к готической атмосфере: тяжёлые темпы, «кладбищенские» клавиши Сильвера, баритональные гармонии и длинные композиции, которые разворачиваются как мини-фильмы.

Прорыв: Bloody Kisses и превращение культа в успех

Настоящим поворотом стал альбом Bloody Kisses (1993). Именно он принёс группе массовую узнаваемость и закрепил «формулу» Type O Negative: тяжёлый думовый фундамент, готическая мелодика и фирменные длинные треки, где настроение успевает смениться несколько раз. На пластинке появились песни, которые позже стали визитными карточками — в том числе Christian woman и Black No. 1 (Little miss Scare-all).

Bloody Kisses вошёл в историю лейбла Roadrunner: он стал первым релизом Roadrunner, получившим в США золотую сертификацию RIAA (в 1995 году), а позже — платиновую (в 2000 году). Для группы это означало не только коммерческий успех, но и рост давления: ожидания аудитории, постоянные туры и внимание СМИ резко усилились.

Важная черта альбома — его композиционность. Пластинка воспринимается как цельное полотно: музыкальные фрагменты и «интерлюдии» связаны так, будто слушатель проходит по коридору одного большого, очень личного дома, где в каждой комнате — новая сцена. Этот принцип «альбом как единая история» группа затем продолжала развивать.

Смена барабанщика: уход Сэла Абрускато и приход Джонни Келли

Вскоре после выхода Bloody Kisses барабанщик Сэл Абрускато покинул коллектив и присоединился к Life of Agony. Его место занял Джонни Келли, ранее работавший drum-tech группы. Смена не разрушила стиль Type O Negative, но заметно повлияла на дальнейшую динамику: у группы появился человек, который хорошо понимал внутреннюю механику их сцены и был «своим» ещё до официального вступления.

October Rust: самый доступный и самый «соблазнительный» период

В 1996 году Type O Negative выпустили October Rust — альбом, который многие считают их самым «доступным» и мелодичным. В нём заметнее балладность, больше воздуха, больше «осенней» чувственности и меньше прямолинейной агрессии. При этом группа сохраняет характер: длинные структуры, смена настроений, театральный баритон Стила и клавишные, которые часто работают не как фон, а как полноценный драматургический персонаж.

На пластинке есть треки, ставшие важными для имиджа Type O Negative в поп-культуре 1990-х: My girlfriend's girlfriend, Love you to death, Die with me и другие. По данным англоязычных источников, в США October Rust также получил золотой статус.

Любопытная деталь: в описаниях релиза подчёркивается, что это первая пластинка, где Джонни Келли указан как барабанщик, хотя при этом на альбоме использовалось программирование ударных. В итоге «живое» участие барабанщика в студии в полном смысле слова закрепится у группы заметно позже.

Стиль и звучание: дум, готика и юмор как защита

Type O Negative часто описывают как один из главных коллективов готик-метала в США, но их стиль шире жанрового ярлыка. Основа — думовая тяжесть и медленные темпы, поверх которых накладываются готические гармонии, органные тембры и «холодная» мелодика. При этом гитары Хикки могут быть как массивно-металлическими, так и почти альтернативно-роковыми, а вокальная подача Стила варьируется от спокойного баритона до язвительного речитатива.

Ещё один элемент — самоирония. Группа регулярно использовала пародию, нарочитые «вставки» и шутливые интро/аутро, будто напоминая: даже когда вы слышите трагедию, это всё равно рок-театр. Такие приёмы особенно заметны в описаниях October Rust и в последующих релизах.

World Coming Down: самая мрачная глава

В 1999 году вышел альбом World Coming Down. Его часто называют наиболее тёмной и безысходной работой Type O Negative: в англоязычных описаниях подчёркивается, что материал писался на фоне череды смертей в семье Питера Стила и желания уйти от более «сексуально заряженной» эстетики предыдущего периода. Релиз дебютировал в первой сороковке Billboard 200, а по европейским данным достигал высоких позиций в чартах.

В музыкальном плане пластинка возвращает ощущение тяжёлого, медленного давления, но делает это взрослее и жёстче: меньше кокетства, больше ледяного отчаяния. Даже для слушателей, которые пришли к группе через романтические хиты, World Coming Down часто становится «другим измерением» — не отменяющим прежнюю красоту, но показывающим, насколько далеко Type O Negative готовы зайти в честности мрачного настроения.

Сборники и «итоги» начала 2000-х

В 2000 году группа выпустила сборник The Least Worst of Type O Negative, где наряду с известными композициями появились ремиксы, редкости и версии, которых не было на основных альбомах. Для фанатов это стало способом увидеть группу под разными углами: не только как авторов больших мрачных полотен, но и как коллектив, который любит игру с формой и контекстом.

Life Is Killing Me: ускорение темпа и новая ирония

В 2003 году вышел Life Is Killing Me. В источниках отмечают, что группа частично ускорила темп и сделала песни короче по сравнению с грандиозными полотнами конца 1990-х. При этом узнаваемые черты сохранились: тяжесть, мелодика и фирменная смесь цинизма и уязвимости.

Именно в этот период заметно укрепляется «человеческая» сторона Type O Negative: их лирика по-прежнему мрачна, но уже меньше стремится к готическому мифу и чаще звучит как дневник взрослого человека, который устал от мира, от себя и от необходимости постоянно соответствовать ожиданиям. Символом этого настроения для многих стал трек I don't wanna be me, где личное отторжение превращается в почти гимническую формулу.

Переход на SPV/Steamhammer и финальный альбом Dead Again

После Life Is Killing Me Type O Negative завершили контракт с Roadrunner и позже подписались на Steamhammer (подразделение SPV). Итогом стал Dead Again (2007) — седьмой и последний студийный альбом группы. В источниках подчёркивается важная техническая деталь: это первая студийная работа со времён Bloody Kisses, где в записи использовались именно студийные барабаны вместо драм-машины/программирования, а значит участие Джонни Келли как «живого» барабанщика здесь наиболее прямое.

Dead Again запомнился не только музыкой, но и визуальным кодом: обложка отсылает к образу Григория Распутина, а оформление использует псевдо-кириллицу. На уровне культурных аллюзий это продолжает привычную игру Type O Negative с историей, мифами и провокационными символами.

Питер Стил: голос, образ и центр тяжести

Питер Стил (настоящее имя Peter Thomas Ratajczyk, 1962–2010) был лицом и главным голосом Type O Negative: бас, вокал, заметная часть композиторского материала и тот самый баритон, который мгновенно узнаётся. Его сценический образ — высокий, мрачный, одновременно романтичный и язвительный — стал символом целой эпохи готической сцены 1990-х.

Важно, что образ Стила никогда не был однозначным: он мог петь о любви так, будто это приговор, а мог высмеять собственную позу в следующей же строке. Для многих фанатов именно эта двойственность и стала ключом к группе: Type O Negative не притворялись, что нашли ответы, но умели превращать сомнения и боль в музыку, которую можно слушать снова и снова.

Смерть Питера Стила и распад группы

14 апреля 2010 года Питер Стил умер. В первых сообщениях называлась сердечная недостаточность, позже в источниках указывали, что причиной стала сепсис, вызванный дивертикулитом. После его смерти участники подтвердили, что Type O Negative больше не будут продолжать деятельность: для группы, где личность Стила была центральной, это решение выглядело логичным и уважительным к истории коллектива.

Наследие: почему Type O Negative продолжают слушать

С годами Type O Negative только усилили свой культовый статус. Их влияние слышно в современной готической и альтернативной тяжёлой музыке: в том, как сочетаются мелодия и тяжесть, как мрак может быть не «стилем ради стиля», а способом честного разговора. При этом их каталогу удаётся редкое: он не стареет в лоб, потому что строится не на модных приёмах, а на сильной авторской интонации.

Отдельная причина долговечности — умение группы работать с массовой культурой. Type O Negative попадали в саундтреки, их песни узнавали даже люди, далёкие от метал-сцены, а визуальные символы (зелёная палитра, «осенняя» эстетика, готический романтизм) превратились в самостоятельный код. Но в основе всего по-прежнему остаётся музыка: медленная, тяжёлая, мелодичная и очень личная.

Сегодня Type O Negative воспринимаются как группа, которая сумела показать: тьма не обязательно означает пустоту. Иногда это просто другой способ говорить о любви, усталости, одиночестве и надежде — даже если надежда звучит шёпотом и с саркастической улыбкой.

И, возможно, главный парадокс в том, что при всей мрачности Type O Negative оставили после себя не ощущение безысходности, а ощущение узнавания: кто-то наконец-то сказал вслух то, что многие привыкли прятать. Поэтому их песни продолжают находить новых слушателей — и в наушниках подростков, и в плейлистах тех, кто помнит 1990-е не по мемам, а по реальной жизни.