Биография Il Divo

Четыре голоса, один мировой бренд: как Il Divo заново «упаковал» оперу для поп-сцены

Il Divo — многонациональная вокальная группа в жанре classical crossover (его также называют operatic pop), созданная в Великобритании в 2003 году по идее и при продюсерском участии Саймона Коуэлла. С самого начала концепция строилась на контрасте: академические голоса и оперная школа — с одной стороны, поп-рынок, романтический репертуар и «звёздная» визуальная подача — с другой. Классическая музыка здесь не отменяет массовость, а массовость не маскирует вокальную подготовку: Il Divo существовали именно на стыке этих миров.

Оригинальный состав — швейцарский тенор Urs Bühler, американский тенор David Miller, французский певец Sébastien Izambard и испанский баритон Carlos Marín. После смерти Марина в 2021 году группа продолжила работу: сначала с гостевым участием, а затем и с официальным присоединением баритона Steven LaBrie (объявление о его статусе как постоянного участника было сделано в 2023 году).

Идея: «молодые голоса» вместо трёх теноров

История Il Divo начинается не на сцене и не в консерватории, а в продюсерском воображении. В источниках подчёркивается, что Саймон Коуэлл вдохновлялся феноменом «трёх теноров» и хотел собрать квартет молодых исполнителей, который сохранил бы масштаб и торжественность академической манеры, но был бы ближе к современной поп-публике.

Путь к составу оказался длиннее, чем может показаться по «телевизионной» логике. В публикациях о группе отмечается, что первоначальные открытые кастинги не дали результата: команда искала подходящих певцов в разных странах и в итоге стала обращаться напрямую в оперные агентства. Именно там, по сути, и нашлись исполнители с сильной базой и сценическим опытом, которые могли вписаться в формат квартета.

Четыре разных биографии — одна формула звучания

Изначальный состав Il Divo выглядел как тщательно выверенный баланс тембров и культурных «кодов». Два тенора (Bühler и Miller) давали ансамблю академическую высоту и блеск, баритон Marín добавлял густую опору и «телесность» звучания, а Izambard — поп-манеру и гибкость в работе с современными песенными формами.

Многоязычность стала не просто украшением, а частью ДНК проекта: Il Divo записывали и исполняли песни на испанском, английском, итальянском, французском и других языках, иногда смешивая их в рамках одной композиции. Это позволяло работать и с «вечными» хитами, и с локальными аудиториями — от Латинской Америки до Японии.

Прорыв: дебют и превращение жанра в поп-событие

Дебютный альбом Il Divo стал отправной точкой «большой» истории. На официальной дискографии группы он фигурирует среди ключевых релизов ранней эпохи (рядом с последующими пластинками, которые закрепили успех).

Именно в этот период широкая публика стала ассоциировать группу с их узнаваемым принципом: «большие» мелодии, симфоническая подкладка, чётко отстроенная драматургия куплетов и припевов, а поверх — вокальные линии, которые сохраняют академическую подачу даже тогда, когда материал пришёл из поп- или мюзикловой традиции. Il Divo не маскировали оперность — они делали её частью поп-романтики.

Песни-символы: как каверы становятся визитной карточкой

У Il Divo есть репертуарные «якоря», по которым их узнают даже те, кто не следит за дискографией. Например, испанская версия хита Un-Break My Heart — Regresa a mí — воспринимается как самостоятельная баллада с собственной драмой и интонацией, а не просто перевод «под мелодию».

Другой важный пласт — духовные и гимнические мелодии, где classical crossover звучит особенно естественно: Amazing grace в интерпретации Il Divo подчёркивает хоровую широту и «соборность» звука, но при этом остаётся песней, понятной массовой аудитории.

В концертных сет-листах и релизах встречаются и композиции, в которых группа работает с ощущением надежды и общечеловеческого послания — например Hallelujah (Aleluya). Важно, что Il Divo часто выбирают не прямую копию оригинала, а версию/аранжировочную рамку, где академическая линия органично сочетается с поп-гармонией.

Отдельная ветвь репертуара — «театральные» стандарты, где квартет звучит почти как мини-ансамбль мюзикла: Somewhere (знакомая многим по West Side Story) становится у Il Divo лирической сценой, сыгранной голосами вместо актёрских реплик.

И наконец — драматические поп-оперные баллады, где Il Divo словно демонстрируют «паспорт жанра»: Adagio в их исполнении держится на предельной протяжённости линий и на контрасте между интимным началом и финальным размахом.

Дискография как карта настроений: от романтики до «латинского» периода

Официальная дискография Il Divo показывает, как проект постепенно расширял тематику и аранжировочные краски. Среди студийных альбомов разных лет — Ancora, Siempre, The Promise, Wicked Game, A Musical Affair, Amor & Pasión, Timeless, For Once in My Life: A Celebration of Motown, а позднее — юбилейные и праздничные релизы, включая XX и рождественский EP.

Особое место занимает Amor & Pasión — пластинка, где группа подчёркнуто работает с латиноамериканской музыкальной традицией и испанским языком как «языком романтизма».

С точки зрения продюсерского мышления это логично: Il Divo изначально были проектом про эмоцию, мелодию и узнаваемый романтический язык, а латиноамериканский репертуар естественно поддерживает этот образ. Поэтому «латинская» линия у группы воспринимается не как разовый эксперимент, а как продолжение общей идеи.

Масштаб успеха: продажи, награды и «книга рекордов»

О коммерческом успехе Il Divo источники говорят довольно уверенно: к 2018 году продажи альбомов оценивались более чем в 30 миллионов экземпляров по миру.

В 2006 году Il Divo были отмечены в издании Guinness Book of World Records в категории «Most Multinational UK No.1 Album Group».

В пресс-материалах, посвящённых юбилейному для группы периоду и альбому Timeless, встречается и более широкая формулировка о статусе Il Divo как одного из самых коммерчески успешных проектов classical crossover на международной сцене.

Важно уточнить: подобные формулировки зависят от методики подсчёта и от того, какие рынки и релизы включаются. Поэтому корректнее воспринимать их как подтверждение статуса Il Divo в жанре, а не как математически «вечный» рекорд.

Большие сцены и «момент государства»: выступления, которые фиксируют статус

В карьере Il Divo заметна привычка к площадкам «с символическим весом» — выступлениям на крупных событиях и концертам на больших аренах. Такие моменты работают как культурное подтверждение: Il Divo становятся не просто гастролирующим проектом, а «универсальным» форматом для событий — от праздничных телетрансляций до международных туров.

Сотрудничества: когда Il Divo вписываются в чужую вселенную

Il Divo взаимодействовали с артистами и проектами за пределами собственной дискографии. Один из заметных «мостов» в мейнстрим — история дуэта I Believe in You (Je crois en toi), связанная с Селин Дион: композиция существует в разных версиях и фигурирует как совместная работа в справочных источниках.

Смысл таких коллабораций для Il Divo прост: они подтверждают универсальность формата. Квартет может оставаться «оперным» по вокальной базе и при этом естественно звучать рядом с крупными поп- и эстрадными именами, где важна не академическая чистота жанра, а сила мелодии и эмоциональный размах.

Трагедия 2021 года: смерть Карлоса Марина и решение продолжать

В декабре 2021 года умер Карлос Марин — один из основателей и ключевой баритон оригинального состава. В биографических источниках указывается, что он умер 19 декабря 2021 года после болезни COVID-19.

Для группы это был не только личный удар, но и вопрос идентичности: Il Divo строились на конкретном тембровом балансе и «характерах» голосов. Однако участники приняли решение не закрывать проект и продолжить выступления, отдавая дань памяти Марину и сохраняя то, что для их аудитории давно стало больше, чем просто концерт — привычным эмоциональным ритуалом.

Новая глава: Steven LaBrie и обновлённый квартет

В 2022–2023 годах с Il Divo выступал баритон Steven LaBrie, а в августе 2023 года СМИ сообщили, что группа официально представила его как нового участника.

Официальные материалы группы также описывают этот период как «перелистывание страницы» и отмечают, что рождественский EP стал первым независимым релизом Il Divo в партнёрстве с Thirty Tigers.

С практической точки зрения это означает две вещи. Во-первых, Il Divo закрепили новый тембровый баланс и больше не позиционируют LaBrie как временного гостя. Во-вторых, они подчёркнуто управляют «своей» следующей эпохой — не только на сцене, но и в релизной стратегии.

Почему Il Divo до сих пор работают: секрет не в жанре, а в роли

Il Divo часто описывают как «классическую музыку для тех, кто не слушает классику». Но точнее сказать иначе: это поп-формат, который даёт слушателю ощущение величия и театральности без обязательного знания оперного контекста. В их песнях важна ясная эмоция — любовь, память, надежда, благодарность — и понятная мелодическая линия. Это делает их репертуар «интернациональным» даже тогда, когда он звучит на конкретном языке.

При этом Il Divo не отказываются от эстетики «большой сцены»: костюмный шик, аккуратный образ, уважение к оркестровой фактуре, ставка на акустическое впечатление голоса. Всё это формирует доверие: зритель приходит не просто за песней, а за ощущением класса и праздника.

Il Divo сегодня: юбилейная перспектива и продолжение маршрута

По официальным материалам, в последние годы Il Divo продолжают гастрольную деятельность уже в обновлённом составе, параллельно подчёркивая юбилейную перспективу проекта. В этой истории нет попытки «заменить прошлое» — скорее стремление сохранить ядро и одновременно позволить ему жить дальше, признавая изменения и взросление.

Так Il Divo остаются редким примером «продюсерской группы», которая со временем стала самостоятельной культурной единицей. Их можно воспринимать по-разному — как романтический поп с оперным вокалом или как оперную подачу в поп-упаковке. Но в любом случае это проект, который сумел превратить вокальную дисциплину в массовую эмоцию — и удержать её на дистанции десятилетий.