Биография Mario Pelchat

Голос Квебека, который умеет быть и поп-звездой, и театральным героем

Mario Pelchat (в русской традиции иногда встречается написание Марио Пельша) — франкоязычный канадский певец и продюсер из провинции Квебек, родившийся в городе Дольбо-Мистассини (Saguenay–Lac-Saint-Jean). Активен с 1981 года: начинал как подросток с синглов и ранних альбомов, а в 1990-х закрепился в статусе одного из заметных голосов квебекской поп-сцены. Среди ключевых вех обычно называют альбом Couleur passion (1990), прорывной Pelchat (1993), джазово-кинематографический проект Mario Pelchat / Michel Legrand (2009) и поздний религиозно-хоровой цикл Agnus Dei (2017) в сотрудничестве с Les Prêtres.

Его репутацию формируют сразу несколько «ролей» в индустрии: не только исполнитель, но и человек, который в конце 1990-х становится собственным продюсером и запускает независимую структуру AMP 99, развившуюся в лейбл MP3 Disques. В медиа и справочниках Пельша также регулярно связывают с музыкальным театром: он участвовал в постановках Notre-Dame de Paris и Don Juan, а в 2023 году вошёл в состав тренеров квебекской версии телешоу La Voix.

По премиям и индустриальному признанию это артист с длинной дистанцией: у него есть Félix (ADISQ) за «интерпретатора года» (1990), за альбом года (Pelchat, 1993), за песню года Je n't'aime plus (2000) и за джазовый альбом-интерпретацию (совместный проект с Мишелем Леграном, 2009). В 2010-х он снова напомнил о себе серией «переосмысляющих» релизов и масштабными концертными программами, где ставит на узнаваемую манеру пения и репертуар, ориентированный на большую залу.

Ключевые факты

• Страна/сцена: Канада, Квебек; родом из Дольбо-Мистассини (Saguenay–Lac-Saint-Jean).
• Годы активности: с 1981 года.
• Роли: певец, автор/соавтор части материала, продюсер; руководил лейблом MP3 Disques.
• Жанровая зона: франкоязычная поп-музыка и эстрадная «chanson»; отдельные проекты — джазовые интерпретации.
• Ключевой прорыв: 1990-е, прежде всего Couleur passion (1990) и Pelchat (1993).
• Заметные коллаборации: дуэт Plus haut que moi с Céline Dion; совместный альбом с Michel Legrand.
• Награды Félix (ADISQ): 1990 (интерпретатор года), 1993 (альбом года), 2000 (песня года), 2009 (джаз-интерпретация), 2018 (альбом года — лучший продавец).

Детство, первые выступления и ранняя дискография

В биографических справках подчёркивают, что Пельша начал выступать ещё ребёнком: в 1970-х он пел вместе с сестрой Жоанной, а позже пробовал себя и в групповых проектах, и как солист. География его концертной активности в разных источниках описывается широко: помимо Квебека и других регионов Канады упоминаются гастроли в Европе и на Ближнем Востоке, а также выступления в России.

Дискографический старт фиксируется в начале 1980-х: первый сингл выходит в 1981 году, а дебютный альбом Je suis un chanteur — в 1982-м. Вслед за ним появляется Tu m'as fait mal (1983). Эти записи важны прежде всего как «точка входа»: по ним видно, что Пельша изначально строил карьеру вокруг сильной вокальной подачи и эстрадного репертуара, а не вокруг экспериментального продакшна.

В 1988 году выходит альбом Mario Pelchat, который становится заметным шагом к большой аудитории и закрепляет его имя в квебекской индустрии. Уже в этот период формируется формат, к которому он будет возвращаться и позже: альбом как «витрина голоса», плюс несколько треков-якорей, которые затем живут на сборниках и в концертных сет-листах.

1990-е: Couleur passion и альбом Pelchat как точка максимального разгона

К началу 1990-х Пельша подходит уже узнаваемым голосом квебекской сцены. Альбом Couleur passion (1990) часто выделяют как момент, когда его поп-эстетика становится массовой: материал ориентирован на широкое радио-поле, а отдельные песни закрепляются как концертная классика. В этот же период в отраслевых списках и базах фиксируются коммерческие статусы релизов (золото/платина) и сильные позиции в локальных чартах.

Главная вершина десятилетия — Pelchat (1993). Этот альбом получил Félix как «альбом года» (популярная категория) и долго держался в чартах; в справочных данных встречается показатель 38 недель присутствия и пик на 3-м месте. Внутри пластинки важен баланс между «большими» балладами и более динамичными номерами — именно такой диапазон позже станет визитной карточкой артиста на сцене.

С Pelchat связан и один из самых узнаваемых хитов: Plus haut que moi, записанный в дуэте с Céline Dion. Для квебекской поп-культуры это пример коллаборации, которая работает и как музыкальный номер, и как символический жест — встреча двух больших голосов франкоязычной Канады в одном треке.

Треки и элементы эпохи, которые чаще всего вспоминают

• Plus haut que moi (1993): дуэтный хит, один из главных «мостов» к широкой аудитории.
• Perdu l'envie d'aimer: балладная линия, которая подчёркивает мелодизм и драматизм подачи.
• Quitte-moi: пример «радиоформата» 1990-х в его исполнении.
• Couleur passion (1990): альбомный этап, после которого Пельша уже воспринимают как звезду сцены, а не новичка.

Переход в 2000-е: собственное продюсирование и музыкальный театр

В конце 1990-х Пельша меняет позицию внутри индустрии: в биографиях подчёркивают, что в 1999 году он становится собственным продюсером, запускает AMP 99 и выпускает альбом VII (1999). Для артиста это не просто очередной релиз, а заявление о самостоятельности: он участвует в написании значительной части песен и задаёт более «личную» тональность тем.

Параллельно усиливается его присутствие в музыкальном театре. Он сменил Гаруа в роли Квазимодо в Notre-Dame de Paris и позже был выбран Феликсом Греем на роль Дон Карлоса в Don Juan. Эти проекты важны тем, что требуют другого типа вокальной дисциплины: петь нужно не «под песню», а под драматургию спектакля и жёсткий ритм показов.

В 2000 году Пельша получает Félix за песню года Je n't'aime plus. В связке с театральными работами эта награда часто воспринимается как маркер того, что артист удерживает и поп-поле, и более «сценические» форматы, не теряя узнаваемости.

Что в этом периоде показывает «вторую профессию» Пельша

• VII (1999): поворот к самостоятельному продюсированию и большей авторской доле.
• Notre-Dame de Paris: работа в роли Квазимодо как опыт «большого мюзикла».
• Don Juan: роль Дон Карлоса и участие в гастрольном цикле постановки.

Проект с Michel Legrand: джаз, кино и искусство интерпретации

Отдельной строкой в дискографии стоит альбом Mario Pelchat / Michel Legrand (2009). Это не типичный «поп-камбэк», а работа в логике интерпретатора: Пельша поёт материал, связанный с миром киномузыки и джазовой традицией, где важны нюанс, фразировка и уважение к первоисточнику.

Проект получил Félix в категории «джаз-интерпретация» и закрепил за Пельша репутацию вокалиста, который способен звучать убедительно вне привычного радио-попа. В треклисте встречаются песни, ассоциируемые с Леграном и французской кинематографической культурой, например Chanson de Maxence.

Важно и то, что это сотрудничество расширило «портрет» Пельша для слушателя: если в 1990-х его любили прежде всего за большие припевы и драматические баллады, то здесь он демонстрирует камерность и способность держать внимание без привычной поп-помпы.

Как слушать этот этап, чтобы он «зашёл»

• Сначала — одна-две песни: начните с Chanson de Maxence, чтобы понять тональность проекта.
• Затем — весь альбом подряд: здесь важна последовательность и настроение, а не отдельные хиты.
• Сравнение с поп-периодом: после прослушивания вернитесь к 1993 году — контраст раскрывает диапазон артиста.

2010-е и позже: возвращение на большие площадки и «переосмысляющие» релизы

В 2010-х Пельша продолжает выпускать альбомы и поддерживать концертную активность, делая ставку на узнаваемый тембр и репертуар, который легко превращается в программу для тура. Одним из заметных релизов этого периода стал Toujours de nous (2010): альбом и одноимённая песня Toujours de nous закрепились в его позднем каталоге как пример «взрослой» поп-баллады.

Важная линия — проекты-интерпретации и тематические альбомы: в дискографии появляются работы, где он переосмысляет репертуар знаковых авторов и обращается к духовной музыке. Совместный Agnus Dei (2017) с Les Prêtres отмечен индустрией как коммерчески успешный релиз: он получил Félix в категории «альбом года — лучший продавец» (2018 год по итогам награждения).

На уровне индустрии интересен и его статус продюсера/руководителя лейбла: MP3 Disques упоминается как структура, которую он основал (первоначально как AMP Records/AMP 99 в 1999-м, с переходом к бренду MP3 Records в 2004-м). В корпоративных новостях Quebecor MP3 Records фигурирует как актив, которым компания владеет и который продолжает работать под управленческим руководством Пельша.

Три маршрута для знакомства с поздним периодом

• Через «песню-ключ»: включите Toujours de nous и соберите вокруг неё плейлист поздних баллад.
• Через интерпретации: двигайтесь от Legrand (2009) к более поздним «трибьютным» альбомам.
• Через большие программы: выбирайте концертные записи и туровые сборники — там лучше всего слышно, как он работает с залом.

Стиль, вокальная манера и место в квебекской поп-культуре

Пельша — артист «большого голоса»: его сильная сторона в том, как он выстраивает кульминацию и удерживает драматургию песни. Это особенно заметно в балладах, где многое держится на постепенном нарастании — от почти разговорной интонации к «раскрытию» припева. Такой подход объясняет, почему многие его песни живут в концертном формате годами.

Вторая характерная черта — умение быть интерпретатором. Даже когда материал написан не им, Пельша часто подаёт песню так, будто проживает её изнутри: это слышно в репертуаре 1990-х и особенно в проектах, где важны нюансы фразировки и уважение к исходной мелодии. Поэтому в его каталоге органично соседствуют поп-хиты и более камерные, «взрослые» программы.

Наконец, в квебекской культуре он воспринимается как фигура устойчивости: артист, который пережил смену эпох — от физического рынка альбомов к цифровым платформам — и при этом сохранил аудиторию. Участие в La Voix в роли тренера добавило ему ещё один слой узнаваемости: уже не только как певцу, но и как публичному наставнику внутри франкоязычной музыкальной среды.

Дискография Mario Pelchat удобна тем, что в ней есть несколько очевидных «якорей» для разных типов слушателей: хотите классическую квебекскую поп-волну — идите в 1990-е, интересны интерпретации и кино-джаз — выбирайте альбом с Леграном, нужна зрелая романтическая поп-песня — включайте Toujours de nous. В итоге его карьера читается как история артиста, который менял форматы, но не менял главное — уверенность в вокале и умении сделать песню событием.