Биография
Pink Martini

Как портлендский «маленький оркестр» превратился в международный бренд

Pink Martini — американская группа из Портленда, штат Орегон, основанная в 1994 году пианистом и бэндлидером Томасом Лаудердэйлом. В разные периоды коллектив определял себя как little orchestra, а его музыка сложилась на пересечении джаза, традиционной поп-эстрады, латинских ритмов, камерной оркестровки и репертуара на разных языках. В центре истории Pink Martini — долговременное творческое партнерство Лаудердэйла и вокалистки Чайны Форбс, которая присоединилась к группе в 1995 году. Для общей картины важны три вехи: дебютный альбом Sympathique 1997 года, более авторский и зрелый Hang On Little Tomato 2004 года и период расширения международных коллабораций в 2010-х.

Название группы обычно пишут латиницей, но в русскоязычных текстах нередко встречается и форма Пинк Мартини. Коллектив стартовал как портлендский проект для живых выступлений, а со временем вышел далеко за рамки локальной сцены: Pink Martini играли на крупных фестивалях, выпускали музыку на собственном лейбле Heinz Records и регулярно работали с симфоническими оркестрами. В официальных материалах группа подчеркивает свою мультикультурную природу: репертуар строится вокруг песен и аранжировок, в которых соседствуют французская шансонная интонация, американская поп-традиция, латиноамериканская музыка, европейская эстрада и оркестровый шик середины XX века.

Их ранний международный прорыв связан с песней Sympathique, известной по строке Je ne veux pas travailler. Затем Pink Martini закрепили успех альбомами Hang On Little Tomato, Hey Eugene! и Splendor in the Grass, а позже расширили дискографию праздничными, концертными и коллаборативными релизами. В каталоге группы есть и японский проект 1969 с Саори Юки, и праздничный альбом Joy to the World, и Je dis oui! — пластинка, хорошо показывающая, как Pink Martini в 2010-х сохраняли свою фирменную эклектику, не теряя узнаваемости.

Ключевые факты

• Страна и город: США, Портленд, Орегон.
• Годы активности: с 1994 года.
• Основатель: Томас Лаудердэйл.
• Ключевой голос: Чайна Форбс присоединилась в 1995 году и стала одним из главных авторов лица группы.
• Основной лейбл: Heinz Records, собственный независимый лейбл коллектива.
• Репертуар: песни и аранжировки на множестве языков, от французского и испанского до японского и английского.

Политический контекст, Портленд и рождение идеи

История Pink Martini началась не в клубной среде, а на стыке музыки и общественной жизни. Томас Лаудердэйл в первой половине 1990-х активно участвовал в политической и благотворительной среде Портленда, посещал мероприятия, посвященные гражданским инициативам, и постепенно пришел к мысли, что такой аудитории нужна другая музыка — элегантная, открытая, неагрессивная и объединяющая. Из этого ощущения и выросла идея ансамбля, который мог бы звучать празднично, интеллигентно и при этом доступно.

В 1994 году Лаудердэйл собрал Pink Martini как коллектив с оркестровым мышлением. Важной частью концепции сразу стала не привязка к одному жанру, а свобода собирать программу как воображаемое радиошоу или кинопутешествие по разным странам и эпохам. Отсюда и характерный образ группы: не рок-бэнд и не джаз-комбо в узком смысле, а сценический ансамбль, где аранжировки, языки, тембры и стилистические цитаты работают как единое представление.

Решающим шагом стало приглашение Чайны Форбс. Она была знакома Лаудердэйлу по Гарварду и жила в Нью-Йорке, когда он позвал ее в Портленд. С ее приходом группа получила не просто солистку, а соавтора. Партнерство Лаудердэйла и Форбс определило узнаваемый стиль Pink Martini: его оркестровое мышление и любовь к старой эстраде встретились с ее вокальной пластичностью, сценическим обаянием и умением естественно существовать в песнях разного происхождения.

Что определило ранний стиль группы

• Портлендская сцена: старт вне крупных музыкальных столиц помог избежать жанровых шаблонов.
• Политические и благотворительные вечера: именно для такой публики Лаудердэйл искал более красивый и дружелюбный саундтрек.
• Оркестровое мышление: Pink Martini изначально строились как ансамбль с широкими аранжировочными возможностями.
• Союз с Чайной Форбс: появление постоянного узнаваемого вокала придало проекту завершенную форму.

Прорыв конца 1990-х и альбом, с которого все началось

В 1997 году Pink Martini выпустили дебютный альбом Sympathique на собственном лейбле Heinz Records. Именно эта пластинка вывела группу за пределы американской инди-сцены и сделала ее заметной в Европе. Заглавная песня Sympathique получила особенно сильный отклик во Франции и была номинирована в категории Song of the Year на Victoires de la Musique. Для группы это был важный знак: их эстетика, построенная на уважении к европейской песенной традиции, оказалась услышана не как стилизация, а как живая современная форма.

Дебют оказался удачным не только из-за одного хита. Уже на первой пластинке слышно, что Pink Martini не собирались замыкаться в образе группы одной песни. Рядом с французской интонацией в ней присутствуют испаноязычные и инструментальные номера, а программа выстроена как тщательно продуманная международная коллекция. В этом контексте показателен трек ¿Dónde estás, Yolanda?, который тоже стал одной из заметных песен раннего периода.

Для конца 1990-х Pink Martini выглядели необычно. Они не пытались подстроиться под актуальную американскую поп-моду, а наоборот, предлагали слушателю роскошно аранжированную, стилистически открытую музыку с ретро-оттенком. Эта стратегия оправдалась: группа быстро стала востребованной на международной концертной сцене, а портлендский проект превратился в экспортный культурный бренд. В последующие годы Pink Martini выступали не только с собственными программами, но и с оркестрами, что еще сильнее подчеркнуло масштаб их задумки.

Почему дебют сработал

• Сильная заглавная песня: Sympathique стала главным международным маркером группы.
• Ясный художественный образ: публика сразу услышала фирменный баланс ретро, космополитизма и иронии.
• Независимая модель: релиз вышел на Heinz Records, что позволило группе контролировать собственный каталог.
• Европейский отклик: успех во Франции помог Pink Martini быстрее стать международным проектом.

От Hang On Little Tomato к большим коллаборациям

Второй студийный альбом Hang On Little Tomato вышел в 2004 году и во многом закрепил статус Pink Martini как группы длинной дистанции. Если дебют ассоциируется прежде всего с эффектом открытия, то эта пластинка показала устойчивость авторского подхода. Здесь больше ощущения домашней, почти семейной студийной работы, а репертуар снова движется между разными языками и традициями. В числе известных песен периода — Hang on little tomato, Lilly и Dansez-vous.

Дальше Pink Martini двигались сразу в нескольких направлениях. Альбом Hey Eugene! 2007 года продолжил линию авторской эстрадной эклектики, Splendor in the Grass 2009 года добавил новые гостевые голоса и декоративную пышность, а Joy to the World 2010 года показал, что группа умеет делать и праздничные программы без потери собственного почерка. В 2011 году вышел ретроспективный сборник A Retrospective, а в том же году появился и один из самых любопытных проектов в дискографии — 1969, записанный совместно с японской певицей Саори Юки.

В 2010-х Pink Martini продолжили расширять круг сотрудничеств. Официальная биография группы отмечает важную роль альбома Get Happy 2013 года, после которого в концертной и студийной истории коллектива заметнее стал голос Сторм Лардж. В 2014 году появился проект Dream a Little Dream с The von Trapps, а в 2016-м вышел Je dis oui! — пластинка, где мультикультурный принцип Pink Martini был подан особенно явно: с несколькими вокалистами, множеством языков и подчеркнуто открытой, международной драматургией.

Релизы, с которых удобно начинать знакомство

• Sympathique: лучший вход в ранний образ Pink Martini и их французскую линию.
• Hang On Little Tomato: пластинка для тех, кому важна более авторская и камерная сторона группы.
• Splendor in the Grass: хороший пример поздних 2000-х, когда коллектив расширял палитру гостей и аранжировок.
• Je dis oui!: релиз, в котором особенно хорошо слышна зрелая мультикультурная концепция Pink Martini.

Концертная репутация, оркестры и устойчивость стиля

Одно из главных отличий Pink Martini от многих студийно ориентированных проектов — концертная репутация. Группа рано вышла на крупные сцены и начала регулярно сотрудничать с симфоническими оркестрами. Такой формат оказался для нее естественным: оркестровки Лаудердэйла и его коллег изначально предполагали масштаб, а сама музыка Pink Martini хорошо переносится из клубного пространства в большой зал. Поэтому ансамбль одинаково убедительно выглядит и как эстрадный коллектив, и как программа для филармонической аудитории.

Официальные материалы группы и партнерских площадок подчеркивают, что Pink Martini выступали по всему миру и работали с десятками оркестров. Это важная часть их идентичности: они не просто исполняют песни на разных языках, а строят концерт как международное музыкальное путешествие. Такой подход помогает объяснить долговечность проекта. У Pink Martini нет зависимости от одного тренда, одного рынка или одного формата слушания. Их музыка одинаково работает в записи, в театральном зале, на фестивале и в новогодней программе.

Сегодня Pink Martini воспринимаются как редкий пример коллектива, который сохранил независимость и при этом построил глобально узнаваемый бренд без отказа от собственной странности. Они никогда не были группой, существующей по законам моментальной моды. Их сила — в последовательности, в качестве аранжировок, в узнаваемой сценической эстетике и в умении соединять старомодную красоту с живой, подвижной формой современного шоу. Именно поэтому Pink Martini остаются заметными и спустя десятилетия после выхода дебютного альбома.

Если смотреть на их биографию в целом, Pink Martini — это не просто группа с удачным международным хитом, а редкий долгоживущий ансамбль с продуманной художественной системой. В этой системе Портленд, независимый лейбл, оркестровая культура, голос Чайны Форбс и вкус Томаса Лаудердэйла к музыке разных стран сложились в один из самых узнаваемых проектов на стыке джаза, поп-эстрады и world music.