Биография
Modà

Романтический поп-рок по-милански

Modà (ит. Modà; иногда пишут Moda без диакритики) — итальянская поп-рок-группа из Милана, активная с 2002 года. В центре проекта — вокалист и автор песен Франческо «Кекко» Сильвестре (Francesco “Kekko” Silvestre); нынешний состав также включает гитаристов Диего Арригони и Энрико Цаппароли, басиста Стефано Форчеллу и барабанщика Клаудио Дирани.

По жанровой «прописке» Modà обычно относят к итальянскому pop rock: мелодичные гитарные аранжировки, крупные припевы и тексты, которые упирают на личные отношения и эмоциональную прямоту. Их карьера хорошо читается по нескольким вехам: ранний клубный период и дебют Ti amo veramente (2004), прорыв на широкую аудиторию в эпоху Viva i romantici (2011) и дальнейшее закрепление статуса в больших турах и фестивальных выступлениях, включая Сан-Ремо.

Для краткой «точки входа» в дискографию чаще всего вспоминают альбом Viva i romantici (2011) и песню La notte, санремовский дуэт Arriverà, а также более поздние релизы вроде Passione maledetta (2015) и Testa o croce (2019), которые фиксируют, как группа взрослеет, но не отказывается от фирменной романтической оптики.

Ключевые факты

• Страна и город: Италия, Милан.
• Годы активности: с 2002 года по настоящее время.
• Жанры: pop rock, итальянская поп-музыка с гитарным звучанием.
• Лидер и автор: Франческо «Кекко» Сильвестре — ведущий вокал.
• Фестивальные вехи: участие в Сан-Ремо (в том числе 2005, 2011, 2013).
• Большой прорыв: альбом Viva i romantici (2011) и серия хитов начала 2010-х.

От клубов Северной Италии до первого контракта

История Modà начинается в начале 2000-х в миланской среде: Кекко Сильвестре собирает музыкантов, проект меняет форму и состав, а затем закрепляет имя Modà. В ранний период группа выступает в небольших клубах на севере страны и постепенно нарабатывает репертуар, который рассчитан не на «трендовость», а на узнаваемую мелодраматическую интонацию.

Первые релизы были связаны с самостоятельной работой: в 2003 году выходит EP Via d’uscita, после чего команда получает первый контракт. Дебютный альбом Ti amo veramente выходит в октябре 2004-го; в этот же период появляются синглы, которые обозначают стиль группы — простые, цепкие мелодии и текст, который говорит о чувствах без дистанции.

Сан-ремовская глава открывается довольно рано: в 2005 году Modà выступают в «молодёжной» секции фестиваля с песней Riesci a innamorarmi. Даже без победы само присутствие на Сан-Ремо работает как знак входа в национальную поп-культуру: группа оказывается в поле зрения более широкой аудитории и индустрии, где фестивальные площадки традиционно играют роль ускорителя карьеры.

Смена состава и сборка собственного звучания

В середине 2000-х Modà продолжают выпускать студийные альбомы и постепенно уходят от статуса «перспективной клубной группы» к более уверенной сценической единице. В 2006 году выходит Quello che non ti ho detto, а к 2008-му — Sala d’attesa: это период, когда коллектив «учится» делать пластинки, которые работают и в радио-формате, и на концертах.

Важный момент — стабилизация состава. По данным биографических сводок группы, к 2007 году в коллективе закрепляются Энрико Цаппароли (гитара) и Клаудио Дирани (ударные), и именно с этой конфигурацией Modà входят в «главную» фазу популярности. Когда состав перестаёт быть подвижным, проще удерживать узнаваемую манеру — от тембра вокала до того, как строятся кульминации в припеве.

В этой логике ранние песни Modà ценят за ясную драматургию: куплет — как проговоренная история, припев — как эмоциональный пик. Позже эта схема не исчезнет, но станет более «стадионной»: больше воздуха в аранжировках, больше акцента на хоровых подпевках и на том, чтобы песня держала зал.

Viva i romantici и годы большого прорыва

Начало 2010-х стало для Modà ключевым рубежом. В этот период группа выпускает треки, которые превращают её в одного из главных поп-рок-героев своего времени: Sono già solo и La notte закрепляют узнаваемость на радио и в чартах, а концерты быстро перерастают из клубов в крупные площадки.

Фестиваль Сан-Ремо 2011 приносит особенно громкий результат: Modà занимают второе место в категории «Big» с песней Arriverà, исполненной дуэтом с Emma Marrone. Эта песня становится одним из самых обсуждаемых эпизодов фестиваля того года и надолго остаётся в «визитной карточке» группы.

Альбом Viva i romantici (2011) закрепляет успех и становится центральным релизом в популярной биографии Modà. Вокруг него складывается набор песен, которые до сих пор часто называют «обязательными» для знакомства: кроме уже упомянутых, это Salvami, Vittima и Tappeto di fragole.

Наградная история этой фазы тоже заметна: в 2011 году Modà получают MTV Europe Music Award в категории Best Italian Act, а в списках индустриальных премий начала десятилетия регулярно фигурируют их победы и номинации. Для группы, выросшей из локальной сцены, это был момент окончательного перехода в «первую лигу» итальянского мейнстрима.

Сан-Ремо 2013 и расширение коллабораций

В 2013 году Modà возвращаются на Сан-Ремо с двумя песнями — Come l’acqua dentro il mare и Se si potesse non morire. Этот период фиксирует важную деталь: группа уже не «доказывает право на сцену», а использует фестиваль как витрину нового альбомного цикла.

Альбом Gioia (2013) продолжает линию больших, эмоционально заряженных поп-рок-песен и одновременно показывает, что Modà готовы к более широкому диапазону настроений — от светлых гимнов до более жёсткой, «колючей» лирики. Внутри цикла особенно часто вспоминают Dimmelo и Se si potesse non morire.

К этому времени у группы заметно расширяется «пространство дуэтов» и совместных проектов. Показательная работа — Come un pittore, записанная с Jarabe de Palo: это пример того, как Modà встраивают свою романтическую интонацию в песню, где важны и поп-мелодика, и узнаваемый голос гостя.

В сборниках и переизданиях той эпохи также встречаются коллаборации с Tazenda и Francesco Renga, что дополнительно подчёркивает: Modà воспринимаются не только как «соло-бренд», но и как группа, с которой уместно соединять разные линии итальянской сцены — от поп-рока до региональных традиций.

Альбомные циклы после пика: пауза и возвращение

После санремовско-стадионных лет Modà входят в фазу, где важнее не «один главный хит», а устойчивость репертуара и крупные туры. В 2015 году выходит Passione maledetta, и это звучание часто описывают как более «тяжёлое» по настроению: всё те же крупные припевы, но больше драматизма и меньше юношеской наивности.

К 2017 году в публичной хронике появляется тема паузы: группа объявляет перерыв, а Кекко Сильвестре переключается на другие творческие задачи. Для коллективов такого масштаба это типичный сюжет — после многолетнего марафона студийных релизов и гастролей требуется остановка, чтобы не превратить собственный стиль в автоповтор.

Возвращение оформляется альбомом Testa o croce (2019), который стартует высоко в итальянских чартах и подтверждает, что аудитория Modà никуда не исчезла. В дальнейшем группа выпускает релизы, выстроенные «частями» (Buona fortuna – Parte prima, Parte seconda, Parte terza), а в 2025 году выходит 8 canzoni — знак того, что Modà продолжают держать курс на регулярное обновление каталога, даже если индустрия давно живёт по правилам стриминга и синглов.

Состав, роли и то, как устроены песни Modà

Фигура Кекко Сильвестре в Modà определяющая: именно его голос и манера письма задают характер группы. Вокал у Modà — не «нейтральный», а подчеркнуто эмоциональный: он часто работает на грани разговорной интонации и мощного припева, который легко подхватывает зал.

Гитарная связка Диего Арригони и Энрико Цаппароли держит баланс между поп-доступностью и рок-динамикой: гитары у Modà редко уходят в виртуозность ради виртуозности, но почти всегда поддерживают драматургию — усиливают куплет, поднимают напряжение перед припевом и создают ощущение разгона в кульминации.

Ритм-секция (Стефано Форчелла и Клаудио Дирани) важна в концертной версии Modà: многие песни раскрываются именно «вживую», когда темп чуть плотнее, а ударные и бас делают припевы физически ощутимыми. Отсюда и устойчивость репертуара: даже треки разных лет воспринимаются как части одной большой концертной истории.

Состав (нынешний)

• Франческо «Кекко» Сильвестре: вокал (с 2002).
• Диего Арригони: гитара (с 2002).
• Энрико Цаппароли: гитара (с 2007).
• Стефано Форчелла: бас-гитара (с 2002).
• Клаудио Дирани: ударные (с 2007).

С чего начать знакомство

Если вы знаете Modà только по названию, лучше всего заходить через песни, которые совпали с их прорывом и до сих пор остаются самыми «говорящими» для стиля группы. Это не обязательно «самые новые» треки, зато именно они объясняют, почему Modà так уверенно держались в мейнстриме: сильная мелодия, ясная эмоция и припев, который работает и на радио, и на арене.

Второй шаг — включить альбомный контекст. У Modà важны не только отдельные синглы, но и то, как они собираются в пластинки: Viva i romantici задаёт «классический» образ группы начала 2010-х, Gioia показывает расширение тем и оттенков, а более поздние альбомы фиксируют зрелую версию этого романтического поп-рока.

Треки, с которых удобно начинать

• La notte — один из главных хитов «романтической» эпохи.
• Arriverà — санремовский дуэт, который знают далеко за пределами фан-базы.
• Sono già solo — сильный пример того, как Modà строят кульминацию.
• Tappeto di fragole — мелодичный поп-рок с «концертным» припевом.
• Come un pittore — яркая коллаборация и другая грань звучания.

Альбомы для первого прослушивания

• Viva i romantici (2011): главный прорыв и концентрат фирменного стиля.
• Gioia (2013): продолжение успеха и расширение палитры тем.
• Passione maledetta (2015): более драматичный и «взрослый» тон.
• Testa o croce (2019): возвращение после паузы и актуализация звучания.

В истории Modà легко увидеть редкую для поп-рока устойчивость: группа меняла индустриальные эпохи — от CD и фестивальных «прайм-таймов» до стриминга и коротких релизных циклов, — но удержала ядро своего языка. Именно поэтому их песни продолжают жить на концертах и в плейлистах: они построены так, чтобы эмоция не зависела от моды.