Свернуть вниз Закрыть
lyrsense.com

Биография Mindless Self Indulgence

Шумные провокаторы Нью-Йорка, которые скрестили панк с электроникой

Mindless Self Indulgence на концерте, 2013
Mindless Self Indulgence на сцене в 2013 году — энергетика и визуальный хаос были частью их фирменного языка.

Mindless Self Indulgence (часто сокращают до MSI) — американская группа из Нью-Йорка, появившаяся в конце 1990-х и прославившаяся резким, «рваным» миксом панк-рока и электроники. Их звучание обычно описывают как электропанк с примесями индустриального рока, цифрового хардкора и танцевальной электроники, а сами музыканты в разные годы любили придумывать для себя нарочито странные ярлыки. В центре эстетики MSI всегда были скорость, сарказм и намеренно «неприличная» подача — от текстов до сценического поведения.

Классический состав MSI известен как квартет: Jimmy Urine (настоящее имя — James Euringer) — вокал, программирование и синтезаторы; Steve, Righ? (Steve Montano) — гитара; Kitty (Jennifer Dunn) — ударные; Lyn-Z (Lindsey Way) — бас-гитара. Группа сформировалась в Нью-Йорке в 1997 году, но её предыстория уходит в более ранние домашние записи Джимми, сделанные ещё до официального старта проекта.

От домашних кассет к группе: как собирался стиль MSI

Ещё до появления «полноценной» группы Джимми Урине записывал десятки треков, экспериментируя с индустриальными и электронно-панковскими идеями. В разных источниках этот период описывают как «черновиковую лабораторию», где важнее были энергия и идея, чем студийная чистота: простое оборудование, быстрые решения, намеренно грубый звук. Важный ранний ориентир — кавер на трек Bring the Pain, сделанный так, чтобы внутри одного трека сталкивались сразу несколько стилистик. Именно такая «склейка несовместимого» стала основой будущего узнаваемого почерка MSI.

Официально MSI сложились в 1997 году: к Джимми присоединились гитарист Steve, Righ? и барабанщица Kitty. В ранней истории упоминаются и другие участники: например, Markus Euringer (брат Джимми) и басистка Vanessa Y.T.; позже (в начале 2000-х) место басиста заняла Lyn-Z. Со временем именно квартет Urine / Steve / Kitty / Lyn-Z стал восприниматься как «канонический» состав.

Первые релизы и ранний культ: «Tight» и «Frankenstein Girls…»

В дискографии MSI обычно выделяют альбом Tight (конец 1990-х) как важную точку кристаллизации фирменного подхода: на стыке электропанка, индустриального напора и танцевального драйва. Позже этот релиз переиздавали в расширенном виде под названием Tighter — с дополнительными материалами и бонусами.

Затем выходит альбом, который для многих стал «визитной карточкой» ранних MSI — Frankenstein Girls Will Seem Strangely Sexy (2000). Пластинку часто вспоминают из-за бешеного темпа, коллажной структуры и вызывающего юмора, а также из-за визуальной стороны: обложку нарисовал Jamie Hewlett, художник, известный по Gorillaz. Для слушателя это был не просто набор треков, а цельная «вселенная» — кислотная, шумная и карикатурная.

Обложка альбома Frankenstein Girls Will Seem Strangely Sexy
Обложка «Frankenstein Girls Will Seem Strangely Sexy» (2000) — одна из самых узнаваемых работ в визуальной истории MSI.

В этот период MSI закрепляют репутацию группы, которая не пытается «быть удобной». Их тексты и названия треков нередко провоцировали споры, а подача строилась на гротеске и нарочитой дерзости. Важно понимать: шок у MSI был не случайностью, а инструментом — способом заставить аудиторию реагировать, спорить и возвращаться снова.

Прорыв середины 2000-х: «You'll Rebel to Anything» и эпоха клипов

Широкая узнаваемость к MSI пришла в середине 2000-х на волне альбома You'll Rebel to Anything (2005). Это одна из тех пластинок, где группа смогла сделать звучание более «собранным», не теряя своей дерзости. Песни вроде Shut Me Up, What Do They Know? и Stupid MF стали ключевыми точками входа для новой аудитории: короткие, резкие треки с крючками, которые отлично работали и в плеере, и на концертах.

Обложка альбома You'll Rebel to Anything
«You'll Rebel to Anything» (2005) — релиз, после которого MSI стали заметной величиной для куда более широкой аудитории.

При этом MSI оставались «группой контрастов»: в их музыке гитара могла спорить с синтезаторными петлями, а панковский крик — соседствовать с почти танцевальными рисунками. Их фирменная манера — быстро менять интонации и ломать ожидания. Иногда трек звучит как клубный удар, а через секунду превращается в издёвку над самим форматом «припева».

Туры и рост статуса: фестивали, большие площадки и Projekt Revolution

В конце 2000-х MSI всё чаще оказываются рядом с крупными именами альтернативной сцены. Из заметных вех — участие в туре Projekt Revolution (Revolution Stage), связанном с Linkin Park. Для группы с настолько «неудобным» характером это было важным моментом легитимации: MSI могли выступать на больших мероприятиях и при этом не становиться «приличными».

Живые концерты MSI — отдельная глава. Коллектив был известен тем, что делал шоу на грани театра абсурда: гиперактивность, резкие шутки, визуальные гэги, ощущение, что сцена вот-вот развалится. Их концертная репутация во многом и поддерживала культовый статус: даже те, кто спорил с эстетикой MSI, признавали, что это группа, которая «берёт зал» чистой энергией.

«If» и хитовая фаза конца 2000-х

Следующая крупная студийная работа — If (2008). Альбом дебютировал в американском чарте Billboard 200, что для MSI стало заметным коммерческим достижением. В этот период группа звучит чуть более «дисциплинированно» по форме, но по духу остаётся прежней: провокация, напор, самоирония и быстрые, как вспышка, треки.

Один из главных синглов эпохи — Never Wanted to Dance. В нём хорошо слышно, как MSI умеют превращать агрессию и насмешку в почти поп-эффект: запоминающийся ход, цепляющая структура, клиповая динамика. Это тот случай, когда «странная» группа времён андеграунда звучит так, будто готова захватить танцпол — но при этом всё равно сохраняет свою колючесть.

Независимая логика и отношения с лейблами

MSI нередко подчёркивали независимый подход к выпуску музыки. В биографиях группы отмечают, что коллектив предпочитал схемы, при которых записи остаются под контролем музыкантов, а лейблы скорее занимаются распространением или лицензированием. Такая модель помогала MSI балансировать между «андеграундом по духу» и достаточно широкой дистрибуцией — редкое сочетание для провокативной группы конца 1990-х и 2000-х.

Это видно и по тому, как устроена их дискография: у MSI много EP, ремикс-релизов, сборников и альтернативных версий. Группа будто всё время перепридумывала сама себя, возвращаясь к старым трекам, переупаковывая их и давая им вторую жизнь — иногда в ещё более шумной, иногда в более клубной форме.

Kickstarter, «How I Learned…» и пауза в деятельности

В начале 2010-х MSI запускают кампанию на Kickstarter, чтобы поддержать выпуск следующего альбома. Итогом становится пластинка How I Learned to Stop Giving a Shit and Love Mindless Self Indulgence (2013). Само название — в духе группы: длинное, вызывающее и сразу задающее тон. Релиз фиксирует «взрослую» фазу MSI: опыта больше, приёмы знакомы, но энергия остаётся прежней.

Вскоре после этого группа объявляет о хайатусе (перерыве). Для поклонников это выглядело логично и неожиданно одновременно: с одной стороны, интенсивная активность MSI длилась много лет, с другой — их аудитория привыкла, что MSI всегда где-то рядом, даже если выпускают не «номерной» альбом, а очередной странный релиз.

«Pink»: архивный взгляд в прошлое

В 2015 году выходит Pink — сборник/компиляция, основанная на записях, сделанных Джимми Урине в 1990-е (до полноценного старта MSI). Туда вошли переработанные ранние версии песен и несколько каверов. Этот релиз важен тем, что показывает истоки группы не «по рассказам», а в виде реального материала: слышно, как из индустриальных и электронных набросков постепенно вырастает тот самый «нервный» стиль MSI.

Для части аудитории Pink стал чем-то вроде «архивного ключа»: он объяснял, почему MSI так уверенно работали с коллажами жанров. Они делали это не потому, что так было модно, а потому что так складывался их музыкальный язык с самого начала.

Скандалы, споры и влияние на репутацию

MSI почти всегда существовали в зоне конфликтов. Их эстетика строилась на провокации, и часть публики воспринимала это как художественную стратегию, а часть — как неприемлемую форму. Со временем дискуссии вокруг группы усиливались, а в 2021 году против Джимми Урине был подан иск. По сообщениям в открытых источниках, в марте 2024 года дело было прекращено (dismissed with prejudice) на основании соглашения сторон о прекращении, а осенью 2024 в музыкальной прессе появлялись сообщения о завершении процесса через внесудебное урегулирование. В любом случае, сама история заметно повлияла на публичный контекст вокруг MSI и на то, как о группе говорят в 2020-е.

Неожиданный релиз 2024 года: MSI B-Sides Vol. 1

В 2024 году MSI неожиданно выпустили MSI B-Sides Vol. 1 — сборник треков, которые ранее были разбросаны по EP и синглам и не всегда были доступны на стримингах. Этот релиз не выглядел как «возвращение» в классическом смысле, но напомнил, что каталог MSI живёт и продолжает переиздаваться. Для фанатов это был практичный и приятный жест: собрать разрозненные вещи в одном месте, без долгих анонсов и кампаний.

Почему MSI запомнились: формула скорости, сарказма и танцевального шума

MSI — одна из тех групп, которые трудно вписать в одну коробку. Их любят за то, что они превращали агрессию в ритм, а хаос — в цепляющий припев. Они могли звучать как панк-группа, которая случайно оказалась у драм-машины, и как электронный проект, который в последний момент вспомнил про гитарный удар. Их песни часто короткие, как вспышка, но при этом оставляют ощущение «перегруза» — будто за две с половиной минуты в тебя влетело пять разных жанров.

Вокал Джимми Урине — ещё один ключ: он мог быть истеричным, карикатурным, почти детским или предельно язвительным. MSI играли с образом «несерьёзности», но делали это с редкой дисциплиной: за внешним беспорядком обычно стояла точная ритмика и умение строить хук.

Наследие и место в альтернативной культуре

Сегодня MSI часто воспринимают как продукт конкретной эпохи — конца 1990-х и 2000-х, когда смешение жанров перестало быть исключением и стало нормой. Но у группы есть и более широкое значение: они показали, что «грязная» электроника может быть панковской по духу, а панк — танцевальным по функции. При всех спорах вокруг эстетики MSI, их влияние на нишу электропанка/индастриал-панка заметно: от подхода к аранжировке до модели «делать по-своему» и не стесняться быть странными.

И всё же самая точная характеристика MSI остаётся простой: это группа, которая строила карьеру на рискованной смеси жанров и провокационном характере — и сумела превратить это в узнаваемый бренд. Их дискография, концертная история и культурный след — пример того, как «неудобная» музыка может стать массово цитируемой, даже если вокруг неё постоянно идёт спор.

MSI можно любить или ненавидеть, но их сложно игнорировать: они оставили после себя яркий, резкий и очень шумный отпечаток в альтернативной музыке рубежа веков — и периодически напоминают о себе неожиданными релизами, как будто подмигивая из собственной хаотичной вселенной.