Биография Heldmaschine (Ex-Völkerball)

Новая немецкая тяжесть, выросшая из трибьют-сцены

Heldmaschine (нем. Heldmaschine, также: ex-Völkerball) — немецкая группа из Кобленца, работающая в жанре Neue Deutsche Härte (NDH). В источниках встречаются два способа отсчёта истории: как отдельный коллектив Heldmaschine группу обычно датируют 2011 годом, а как проект внутри трибьют-движения — с 2008 года, когда вокруг будущих участников существовал состав Völkerball. В любом случае, сегодня это самостоятельная команда с немецкоязычным материалом, клипами и регулярными турами.

У Heldmaschine важная «точка сборки»: первые релизы и концерты напрямую связаны с именем Völkerball — трибьют-проектом по Rammstein. Именно оттуда выросла идея писать собственные песни в эстетике NDH и параллельно продолжать трибьют-формат, пока аудитория окончательно не потребовала ясности.

Ключевые вехи дискографии — Weichen + Zunder (2012; затем переиздание под новым именем в 2013), Propaganda (2014), Lügen (2015), Himmelskörper (2016), Im Fadenkreuz (2019), Flächenbrand (2023) и Eiszeit (2025). Группа известна плотным гитарным саундом, маршевой ритмикой и сатирическим, прямолинейным немецким текстом, который часто строится на контрасте пафоса и самоиронии.

Ключевые факты

• Страна/город: Германия, Кобленц.
• Жанр: Neue Deutsche Härte (NDH), с заметной индустриальной и электро-роковой подложкой на отдельных релизах.
• Годы активности: как Heldmaschine — с 2011 года; как проект, связанный с Völkerball, — с 2008 года.
• Происхождение: параллельный проект трибьют-группы Völkerball (репертуар Rammstein), позже полностью сосредоточенный на авторской музыке.
• Поворотный момент: май 2013 — переход на имя Heldmaschine и отделение авторского материала от трибьют-формата.

От Völkerball к Heldmaschine: почему понадобилось новое имя

Heldmaschine возникли как параллельный проект музыкантов, связанных с Völkerball: на концертах публике были нужны узнаваемые хиты Rammstein, но у части состава постепенно копилась собственная музыка в близкой стилистике. В 2012 году появился первый альбом Weichen + Zunder, а вместе с ним — ранние клипы и концертные сеты, где авторские песни сосуществовали с ожиданиями «чистого» трибьюта.

Разделение стало неизбежным: слушатели приходили на Völkerball и ждали только каверы, поэтому в мае 2013 авторский материал закрепили за названием Heldmaschine. Это решение сняло путаницу и позволило развивать проект как самостоятельную NDH-группу — с отдельной дискографией, турами и медиаповодами.

Смена имени совпала и с кадровыми изменениями. Басист Marco Schulte (брат вокалиста René Anlauff) пришёл на место прежних участников, а роль клавишника была упразднена. В раннем видеоканоне важны клип к Radioaktiv (2012) и появившийся позже Doktor (осень 2013) — они помогли закрепить новую вывеску и собственную «машинную» эстетику.

Состав и роли

• René Anlauff: вокал (в биографических источниках также упоминается имя Pierre-René Schulte).
• Tobias Kaiser: гитара, бэк-вокал.
• Eugen Leonhardt: гитара, бэк-вокал (в составе с 2018 года).
• Marco Schulte: бас (в составе с 2013 года).
• Dirk Oechsle: ударные, перкуссия.

Дискография: от раннего «железа» к более широкому размаху

В ранней фазе Heldmaschine закрепили набор жанровых маркеров NDH — плотная гитарная стенка, чёткий «строевой» грув и припевы, рассчитанные на хоровое подхватывание. Weichen + Zunder (2012) сначала распространялся под брендом Völkerball, а затем был переупакован под Heldmaschine — уже как самостоятельная точка входа в мир группы.

Следующий важный шаг — Propaganda (2014). Альбом сопровождался концертной активностью и фестивальными выступлениями, а также участием в крупной концертной серии Eisheilige Nächte вместе с Subway to Sally, Unzucht и Saltatio Mortis. Для новой команды это стало быстрым способом «вписаться» в экосистему немецкой тяжёлой сцены.

В 2015 вышел Lügen, а в 2016 — Himmelskörper: в этот период в биографиях чаще всего упоминают интенсивный гастрольный график и появление Heldmaschine на крупных фестивальных площадках, включая Rockharz Open Air и M’era Luna. Затем группа отметилась на Wacken Open Air (2017), выпустила концертник Live und laut (2018) и постепенно подвела свою «первую эпоху» к более зрелой драматургии альбомов конца 2010-х.

Релизы, с которых проще всего начать

• Weichen + Zunder (2012/2013): ранняя формула NDH и ключевые песни типа Radioaktiv.
• Propaganda (2014): период закрепления имени; трек Propaganda часто воспринимают как визитку эпохи.
• Im Fadenkreuz (2019): более широкий диапазон настроений и самоирония рядом с жёсткой ритмикой.
• Flächenbrand (2023): поздний этап с акцентом на актуальную концертную жизнь и свежие синглы.
• Eiszeit (2025): материал середины 2020-х, выпущенный на mp-records и закреплённый релиз-шоу в Зигбурге.

Темы и язык: прямой немецкий текст, сатира и «механика» образов

Тексты Heldmaschine почти всегда опираются на ясную, рубленую подачу — это роднит их с традицией NDH, где смысл работает вместе с ритмом. В песнях встречаются социальные и медийные мотивы, игра с клише жанра и откровенная самоирония: хороший пример — трек Klingt wie Rammstein, который прямо проговаривает тень влияния Rammstein и одновременно демонстрирует собственный характер группы.

Внутри альбомов часто заметен баланс между «тяжёлым» и танцевальным: даже когда на первый план выходит гитара, аранжировки оставляют место для чёткого пульса и «клубной» собранности. В концертных версиях такие вещи обычно звучат ещё жёстче и суше — как индустриальная машина, которая разгоняется от куплета к припеву.

Отдельная линия — работа с образами технологии и тела: у Heldmaschine это не столько футуризм ради футуризма, сколько способ говорить о власти, привычках и повседневной агрессии. Символично, что инструментальная Maschinenliebe присутствует в треклисте Im Fadenkreuz: даже без слов группа подчеркивает «механическую» идентичность, на которой держится весь проект.

Сцена, фестивали и визуальная идентичность

Живые выступления — один из главных «двигателей» Heldmaschine. В биографических хрониках регулярно всплывают крупные фестивали и туровые связки: от выступлений на Blackfield и Wave-Gotik-Treffen до поздних туров, которые пришлось переносить и перестраивать из-за пандемийных ограничений. В 2020-х группа активно использовала и стрим-формат, не прекращая концертную деятельность там, где это было возможно.

Визуальный код Heldmaschine строится на индустриальной эстетике: строгие костюмы, маски, «заводская» символика и логотип, который работает как знак на афише. Такой дизайн помогает отделять Heldmaschine от прошлого трибьют-проекта и подчеркивает, что перед слушателем — самостоятельная машина со своим репертуаром.

Показательный факт середины 2020-х — участие в туровой связке с Eisbrecher: Heldmaschine выступали саппортом на Kaltfront-Tour 2025. Для NDH-сцены это важный маркер статуса: такие туры обычно получают группы, которые уже умеют держать зал и работают в совместимом «железном» языке жанра.

С чего начать знакомство: 10 треков для быстрого понимания группы

Если хочется поймать Heldmaschine в разных состояниях — от ранней жанровой прямоты до более поздней самоиронии — лучше идти не строго по альбомам, а по песням. Так быстрее слышно, как группа использует NDH-шаблон и где добавляет свою интонацию: то холодную, то саркастичную, то почти гимновую.

Ниже — подборка треков, которые хорошо показывают диапазон: от ранней ударной формулы до вещей, где важнее становится настроение или комментарий к самой сцене. Ссылки ведут на переводы и тексты песен.

Плейлист-минимум

• Radioaktiv — ранний хит и один из главных клиповых маркеров старта.
• Doktor — песня периода закрепления имени Heldmaschine.
• Weiter! — «разгонный» трек, показывающий прицельную работу с припевом.
• Propaganda — концентрат эстетики середины 2010-х.
• Wer einmal lügt — характерный пример «жёстко и прямо» из эпохи Lügen.
• Klingt wie Rammstein — самоирония и разговор с жанровой тенью.
• Springt! — энергичный трек, который часто называют одним из самых «живых» на Im Fadenkreuz.
• Zwei Sekunden — ещё одна сильная точка альбома Im Fadenkreuz.
• Menschenfresser — пример более мрачной образности позднего периода.
• Nachts am Kanal — трек, показывающий, как группа работает с атмосферой.

История Heldmaschine удобна тем, что она читается как путь от сцены, где важна точность воспроизведения чужого материала, к собственному языку — со своими припевами, темами и визуальным кодом. Именно это превращает «бывший» проект в полноценную NDH-группу: они не спорят с жанром, а собирают его как механизм и запускают на своей энергии.